Nach einer erfolgreichen Karriere als Designer von Spezialverpackungen für berühmte Marken widmete sich der Künstler Van Roozendaal voll und ganz seiner Leidenschaft. Inspiriert von Künstlern wie Andy Warhol, David Lachapelle und Erwin Olaf. Nachdem Van Roozendaal jahrelang mit verschiedenen Techniken in verschiedene Richtungen experimentiert hatte, fand er seinen eigenen einzigartigen Stil. Ein Gemälde von Willem van Roozendaal unterscheidet sich daher deutlich von anderen Kunstwerken. Der Grafic DJ (wie Van Roozendaal sich selbst nennt) ist bekannt für seine erkennbaren Kompositionen.
Die speziellen Kunstwerke bestehen häufig aus mehr als 20 gemischten Bildebenen. Die Konvergenz dieser Bildebenen bringt dem aufmerksamen Betrachter eine Mischung aus Emotionen, Inspiration und Staunen. Je nachdem, wie und wie lange Sie sich ein Gemälde von Willem van Roozendaal ansehen, werden Sie immer mehr entdecken und Details wechseln sich ab. Dieser Vorgang wird wiederholt, bis die Brillanz dessen, was Sie sehen, tief in Ihr Wesen eindringt.
Neben der Ode an die weibliche Schönheit bringt Van Roozendaal eine einzigartige Interpretation von Idolen und der Arbeit alter Meister. Ein origineller Ansatz, manchmal buchstäblich mit einem Augenzwinkern, macht Van Roozendaals Gemälde zu einer wertvollen und beliebten Ergänzung jeder Kunstsammlung.
Visualisierung einer Traumwelt des Denkens Es ist eine Herausforderung, historische Arbeiten mit neuen Bildern zu verarbeiten und einen neuen Ausdruck an der Grenze zwischen Vertrauen und Störung zu schaffen. Moderne Fotografie wird mit Bildern alter Meister gemischt (dank des Rijksmuseums, Amsterdam).
Während einer Reise durch Spanien wurde ich von der Mesquita in Cordoba inspiriert. Dort hatte ich eine mystische Erfahrung, die sehr emotional war. Die Idee entstand, eine sehr große Ikone einer nackten Maria zu machen, um die verletzliche Seite von ihr zu beleuchten. Ich möchte ihre Schönheit auf respektvolle Weise zeigen. Dorothea Solle: "Mystische...
Es ist eine Herausforderung, historische Arbeiten mit neuen Bildern zu verarbeiten und einen neuen Ausdruck an der Grenze zwischen Vertrauen und Störung zu schaffen. Die moderne Fotografie wird mit Bildern alter Meister gemischt (dank des Rijksmuseums in Amsterdam). Dieses Porträt visualisiert eine Traumwelt oder einen Gedanken. Kunst ist für mich keine...
Ich finde es eine Herausforderung, historische Arbeiten mit neuen Bildern zu mischen und einen neuen Ausdruck an der Grenze zwischen Vertrauen und Störung zu schaffen. Dieses Konzept visualisiert eine Traumwelt. In diesem Fall nicht alltäglich, aber nicht erhaben, wodurch die Arbeit zugänglich ist. Kunst ist für mich keine Elite, ich halte sie lieber...